Feuchtigkeit und Nebel haben für mich eine fast magische Qualität: Sie dämpfen Konturen, schaffen Zwischentöne und öffnen Räume für Assoziationen. Als Fotografin und Klangkünstlerin interessieren mich genau diese Zwischenbereiche — wie ein Bild, das von Tau oder Nebel durchzogen ist, zu einem Ton werden kann, der die gleiche Atmosphäre trägt. In diesem Text teile ich meine Praxis: von...
Weiterlesen...
Ich habe gelernt, dass die intimsten Klanglandschaften oft direkt vor unseren Füßen liegen: das Quietschen einer...
Wenn ich ein Essay schreibe, denke ich zuerst nicht an Wörter, sondern an Räume: dichte, neblige Räume, in denen...
Licht und Klang sind für mich eng verwoben: Beide ordnen Zeit, formen Rhythmus und schaffen Atmosphären. In meinen...
Manchmal stehe ich vor dem leeren Dokument und fühle mich, als wäre mein Kopf in dünnem Nebel gehüllt: die Wörter zögerlich, die Sätze entfernt. In solchen Momenten habe ich gelernt, nicht noch mehr zu kämpfen, sondern zu hören. Klangtherapie muss dabei kein langes Ritual oder teures...
Weiterlesen... →
Einleitende Gedanken: Warum ein Hauskonzert performativ sein kannEin Hauskonzert ist für mich nicht nur eine intime Aufführung an einem ungewöhnlichen Ort — es ist eine Möglichkeit, Bild und Ton so zu verweben, dass der Raum selbst zum Instrument wird. In solchen Formaten darf alles...
Weiterlesen... →
Wenn ich draußen aufnehme, suche ich nicht die perfekte, sterile Aufnahme — ich suche Nähe, Stimmungen und das, was ein Ort im Vorbeigehen anbietet. Für meine Feldaufnahmen habe ich über die Jahre ein sehr simples, zuverlässiges Set zusammengestellt: ein Zoom H4n als Herzstück und mein...
Weiterlesen... →
Als ich meinen ersten Soundwalk unternahm, geschah etwas Vertrautes und Fremdes zugleich: Die Straßen meiner Nachbarschaft, die ich tagtäglich im Vorbeigehen betrachtete, eröffneten plötzlich neue Schichten — entfernte Klimaanlagen summten wie ferne Meere, ein Kinderspielplatz arbeitete in...
Weiterlesen... →
Stille ist kein Vakuum. Für mich ist sie ein Polarisationsfilter, der Bilder entblößt und ihren Klang hörbar macht. Wenn ich mit der Kamera unterwegs bin oder an einer Bildserie arbeite, suche ich oft bewusst nach Momenten der Ruhe — nicht nur als Sujet, sondern als Material. In der...
Weiterlesen... →
Als ich das erste Mal die Modulreihe von Make Noise auf meinem Tisch ausbreitete, dachte ich an Nebel: an etwas, das Form annimmt und zugleich durchlässig bleibt, an eine Präsenz, die die Konturen verwischt, bevor sie sich wieder neu ordnet. Der neue Modular-Synthesizer von MakeNoise klingt...
Weiterlesen... →
Alte Dias haben für mich etwas zutiefst Melancholisches: kleine Fenster in vergangene Lichter, Farben, Räume, die über Jahrzehnte im Schimmel der Schubladen geschlummert haben. Als ich begann, sie in audiovisuelle Installationen zu verwandeln, war das weniger ein technisches Unterfangen als eine...
Weiterlesen... →
Synästhesie ist kein technischer Trick, sondern eine Haltung: die Bereitschaft, Sinne zu überlappen, Verbindungen zuzulassen und Fremdes als Vertrautes zu hören. In meinen Fotoprojekten suche ich nicht nach der perfekten Abbildung, sondern nach Resonanzen — nach dem Moment, in dem ein Bild...
Weiterlesen... →
Ich sitze oft mit einer Tasse schwarzen Tees und einem Stapel Fotografien auf dem Tisch, lasse Licht und Schatten über die Papierkanten wandern und frage mich: Wie klingt diese Aufnahme, wenn man sie in Worte übersetzt? Bildpoesie ist für mich genau dieses Übersetzen — nicht in ein...
Weiterlesen... →